Alan Arkin, nacido el 26 de marzo de 1934 en Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos, fue uno de esos intérpretes capaces de convertir la ironía en un arte dramático de primer orden. Su irrupción en el cine dejó claro que no estaba hecho para el lucimiento fácil, sino para personajes llenos de aristas, humor nervioso y una humanidad casi incómoda: ahí están el desconcierto satírico de ¡Que vienen los rusos!, que le dio su primera gran nominación al Oscar, o la sensibilidad herida de El corazón es un cazador solitario, donde demostró que bajo su aparente contención latía un actor de una profundidad extraordinaria. Más tarde, en Trampa 22 y Sola en la oscuridad, afianzó una presencia escénica inconfundible, capaz de oscilar entre el absurdo, la amenaza y la vulnerabilidad con una naturalidad desarmante.

Con los años, Arkin se convirtió en uno de esos secundarios de lujo que elevan cualquier película sin necesidad de adueñarse de ella. Su calidez doméstica en Eduardo Manostijeras, su electricidad verbal en Glengarry Glen Ross (Éxito a cualquier precio) y su formidable vis cómica en Pequeña Miss Sunshine —trabajo por el que ganó el Oscar al mejor actor de reparto— resumen bien la amplitud de su registro. Cuando apareció en Argo, ya era evidente que su legado no dependía de una época concreta, sino de una rara combinación de precisión técnica, intuición cómica y verdad emocional. Pocos actores han sabido envejecer en pantalla con tanta elegancia y, al mismo tiempo, conservar ese temblor imprevisible que convierte una escena en algo memorable.